Друзья, всем привет. Лето в этом году наступило раньше обычного, и вместе с ним пришла пора свадеб, и времени открытых платьев и нарядов. А уж для невест сейчас самая горячая пора, выбор нарядов, причесок, аксессуаров и украшений.
В связи с этим хочу похвастаться одной из своих любимых коллекций, предназначенных для прекрасных невест — это коллекция свадебных колье на стыке стилей бохо-шик, шебби-шик, романтика, барокко - во всяком случае, такие ассоциации возникают у меня самой. Классифицировать свои украшения по науке я не пыталась :-)
Эту модель я разработала несколько лет назад, и с тех пор продолжаю совершенствовать и делать разные варианты для прекрасных невест и просто для романтических натур :-)
Сделаны эти колье из ювелирной лакированной проволоки (и они не темнеют от влаги - можно сказать, ура :-) . Здесь каждый мельчайший элемент сделан вручную, и, как говорится, с любовью. Цветы и листья слеплены тоже вручную, для каждого украшения я делаю их специально - из полимерной глины FIMO или «цернит». Причем и молды (текстурные формы) для листьев и цветов я делаю сама, из текстур натуральных растений — они уникальны.
Эти колье представляют собою как бы букетики в ложбинке шеи, и две ветви, обнимающие шею невесты. Они выгнуты таким образом, чтобы плотно прилегать к коже. Натуральный жемчуг и сверкающие бусины очень красиво выглядят на коже и отлично сочетаются с природным стилем. Ну, а основание букетиков вышито мелким перламутровым бисером и бусинками, а так же кварцевой «рубкой».
Часто я использую те же самые материалы, что используются в декоре платьев, для которых украшения создаются. Или максимально похожие.
Примечательно, что застежки в этих колье универсальные по длине — застежки крепятся на цепочках с крупными звеньями, и это позволяет увеличивать или уменьшать длину украшения практически вдвое.
Такие колье хорошо сочетаются с эффектными браслетами на запястье, хорошо гармонируют они и с многими украшениями в прическу — при возможности сделать комплект украшений в одном стиле это очень актуально.
Голубой браслет, сделанный в комплекте с колье в таком же стиле.
Но если акцентом становится нарядное колье, то серьги лучше делать миниатюрными, чтобы украшения не «спорили» между собою.
Вот здесь можно хорошо разглядеть вышивку бисером и бусинками в основании колье.
Надеюсь, мои работы вам понравятся и вдохновят рукодельниц на собственные шедевры :-)
Почему важно узаконить свой доход и какие плюсы есть при оформлении самозанятости — рассказывает Светлана, основательница магазина на Ярмарке Мастеров. Светлана стала первопроходцем и оформила самозанятость еще 5 лет назад.
1. Расскажите, почему и когда вы решили оформить самозанятость?
Почему? Виной тому: жадность, лень, застенчивость и трусость.
А. Жадность и лень.
Налоги и отчисления, которые взимает государство с ИП, для меня всегда выглядели избыточными и неподъёмными. Всякая эта бухгалтерия, отчёты, документы — ой, нет, не для меня.
Б. Активное развитие банковских технологий (онлайн платежей, в частности).
Всё больше покупателей, даже при личной встрече, хотят оплатить покупку онлайн. А ещё немалая часть моих работ уезжают в другие города и тогда онлайн-оплата — единственная возможность получить деньги.
В. Застенчивость.
Просить произвести оплату на карты родственников – как-то неудобно, несолидно и может вызвать недоверие у новых покупателей.
Г. Трусость.
Я и дорогу-то на красный свет не перейду, а уж получать платежи на свою карту и совсем не платить налогов — столько валерьянки мне не выпить 😊 Слова из старой рекламы — «заплати налоги и спи спокойно» — из головы не выходили. Поэтому НПД для самозанятых ждала с особым трепетом. С января 2019 года он заработал в Москве.
Вот в январе (сразу после новогодних каникул) я и пошла в налоговую. Телефон тогда у меня был примитивнейший, а инструкции для регистрации начинались со слов «скачайте приложение», и я была не уверена, что справлюсь с оформлением через веб-версию самостоятельно.
В нашем отделении ФНС я явно оказалась первой желающей оформить самозанятость. Поэтому меня перенаправляли из одного окошка в другое несколько раз. В итоге с инспектором мы вместе регистрировали меня без приложения на моём ноутбуке. На регистрацию ушло несколько минут. Оказалось, это совсем просто. Знаю, что сейчас стало ещё проще. Но я по-прежнему пользуюсь именно веб-версией. Там всё крупное и яркое! 😊
2. Были ли у вас до оформления самозанятости ситуации, в рамках которых была необходима самозанятость? Например, нужно было заключить договор с покупателем.
Оформляла договор со СДЭКом в качестве самозанятой. По этому договору цены на доставку стали примерно в два раза ниже.
Пригождается этот статус и при продажах без посредников. Нередко случается, что покупателю тревожно переводить на личную карту незнакомому человеку крупные суммы. И это понятно — всякое бывает. Так вот тогда фраза о том, что после оплаты сразу предоставляется чек, значительно снижает тревожность и сомнения у покупателя.
3. Был ли сложным процесс оформления этого налогового режима?
Сложность была только с тем, что информация была новой и крайне скудной. На самом деле там всё очень просто. А бумаг и вовсе никаких не понадобилось. Разве что пришлось найти свидетельство ИНН.
4. Пользовались ли вы льготами, которые доступны для самозанятых?
Нет.
5. Сложный ли процесс отчисления налогов?
Очень простой. Сайт понятный, заблудиться совершенно невозможно. В этой системе вообще нет каких-то жёстких требований. В системе невозможно совершить какую-то фатальную ошибку и потерять большие деньги. По крайней мере, мне за пять лет этого сделать не удалось. Никакой другой отчетности (ни бумажной, ни электронной) от самозанятого не требуется.
Название платежа можно писать как угодно — хоть «платеж № Х», но я пишу полное название продаваемой работы, чтобы и самой не запутаться, и покупателю было спокойнее. Сумму вносим тоже сами. Платеж всегда можно аннулировать. Просто при отмене в выскакивающем окошке отмечаешь причину отмены — покупка отменена или чек сформирован ошибочно. Я однажды что-то затупила и раза три один и тот же чек вносила и удаляла. И ничего мне за это не было. Дату сами выбираем. Можно и задним числом оформлять чек. Если платёж сильно позже внести в систему, то просто придет перерасчёт. Сумму налога система рассчитывает самостоятельно. Нужно только в конце месяца (до 28 числа) не забыть оплатить на сайте или в приложении ФНС. Или подключить автоплатёж, что очень удобно. Есть возможность оформить шапку чека: внести контактные данные — сайт, телефон, почту и т.д. Потом в каждом чеке это будет указано. При необходимости шапку чека можно редактировать.
Можно совмещать с работой по найму. Социальные выплаты льготникам не снимаются. Самое главное, что часто волнует новичков: если нет продаж — то платить ничего не нужно. И не нужно ничего заполнять, кого-то уведомлять. Просто не заходите в кабинет плательщика. Можно уезжать в длительные отпуска, брать долгие больничные. Уплачивать налог с тех продаж, что были у вас до оформления статуса плательщика НПД, не потребуется.
6. Вы бы порекомендовали другим продавцам Ярмарки Мастеров узаконить свой доход?
Спокойствие дороже!
Знаю, что тем мастерам, у которых значительную часть цены работы занимает стоимость материалов, не совсем выгодно платить со всей суммы покупки. Но у меня основная часть цены – работа и, потому 4% на налоги для меня не разорительно.
27 мая — официальный день рождения Санкт-Петербурга. Именно в эту дату Петр I заложил на Заячьем острове первое городское сооружение — Петропавловскую крепость. Мы не смогли остаться в стороне и в честь праздника собрали полюбившуюся подборку лучших мастеров и handmade-брендов культурной столицы.
В последние годы в Петербурге наблюдается настоящий бум интереса к авторским и крафтовым вещам. Лавки с локальными брендами и популярные маркеты ручной работы становятся важной частью городской культуры. Они предлагают жителям и гостям города качественную альтернативу китайским сувенирам и масс-маркету. Кстати, на Ярмарке Мастеров Санкт-Петербург занимает 2 место по продажам хендмейда в России, уступая только Москве.
В этой статье мы расскажем о двенадцати локальных брендах Санкт-Петербурга, которые заслуживают вашего внимания. Что покупать уже сейчас, а что прихватить с собой в качестве сувенира? Знакомимся с талантами, добавляем эстетичные товары в корзину и поздравляем Петербург с днём рождения!
Бренд создаёт одежду для дома и отдыха и придерживается философии этичного производства. Все модели проектируются и отшиваются в небольшой мастерской. Минимализм в дизайне, вдохновлённый культурами разных стран, свободный крой, мягкие и приятные натуральные ткани — тут точно можно собрать гардероб «и в пир, и в мир».
Куда же летом без свадебных аксессуаров? Анна Голден — свадебный стилист. Она отлично понимает, как должно выглядеть украшение, чтобы органично вписаться в вашу прическу. Ведь её шпильки, веточки, гребни или ободки гармонично сочетаются как с локонами и косами, так и с короткими стрижками.
Если вы не можете определиться с выбором, Анна с удовольствием поможет подобрать украшение, которое завершит образ для самого важного дня.
Мастерская «Уютный домик» работает с 2018 года. Здесь можно найти вешалки, ключницы, декор, сувениры и подарки из дерева и фанеры.
Для тех, кто покупает подарки для близких или коллег в последний момент, всегда есть что-то классное в наличии. Но также возможно изготовление под заказ по вашим размерам. Очаровательный декор, отсылающий одновременно и к Муми-троллям, и к лучшим режиссёрским работам Уэса Андерсона.
Ольга — художник-керамист. Она выпускает лимитированные серии посуды и создаёт очень стильные предметы декора: вазы, скульптуры, настенные панно, декоративные тарелки. Также она занимается изготовлением напольной или настенной плитки.
Больше всего Ольге нравится обжигать изделия на костре и создавать глазури по старинным рецептам: селадон, фламбе, бычья кровь, шино. В магазине мастерицы более 100 изделий, а еще ее можно встретить на офлайн арт-маркетах Петербурга и Москвы.
В названии спрятана классная игра слов, а в самом магазине — уникальные и стильные корсеты из бархата, гобелена и даже джинсы. В тёплое время года корсет отлично подружится с футболками или лёгкими блузами. В осенне-зимний сезон они прекрасно сочетаются с водолазками, кашемировыми платьями и тонкими свитерами. Пошив по индивидуальным меркам и бережная упаковка в мешочек для хранения и коробку. В общем, отличный подарок сестре, подружке или себе любимой.
Полина уже шесть лет шьёт муслиновые изделия для малышей, а в свободное время вяжет грызунки и слингобусы. Девушка использует только качественные материалы — муслин с трогательными принтами, буковые основы для грызунков и бусины из можжевельника, акации, кедра и пищевого силикона. Детские психологи и педиатры рекомендуют окружать ребёнка спокойными, натуральными цветами, которые не возбуждают психику малыша. Поэтому если вы ждёте пополнение или ищете подарок для близкой подружки — обязательно присмотритесь. Цены очень-очень приятные.
В студии Алёны можно найти украшения, ёлочные игрушки и картины. Но нам в сердечко запали с уникальным дизайном. Свежее прочтение привычного сувенира, который станет ярким акцентом на кухне, в гостиной или детской.
Всего за 3 дня Алёна изготовит понравившуюся матрёшку из экологичных материалов — липы, темперных красок и экологичного лака на водной основе.
Этот магазин существует на Ярмарке Мастеров уже более 5 лет. За эти годы он обзавёлся крепкой базой поклонников, что подтверждают 43 отзыва и рейтинг 5 звёзд.
Женские сумочки и аксессуары Attention grabbing bags выполнены из натуральной кожи. Привлекательные сумки, ключницы и обложки на паспорт декорированы компьютерной вышивкой, поэтому свой вариант вы сможете выбрать из огромного количества дизайнов и расцветок. Но самое приятное: аксессуары изготавливаются в короткие сроки — всего до 5 рабочих дней! Заказываем сейчас, чтобы блистать уже к выходным.
Если вы ищете вязаную одежду или декор для дома с интересными принтами (но при этом в базовых цветах), то вам точно стоит заглянуть в магазин Fa Bo. Фарида вяжет из высококачественного акрила, поэтому и кардиганы, и пледы получаются теплыми, уютными и очень мягкими. Акрил — универсальный материал. Он не скатывается, не линяет и не растягивается.
Отдельная любовь редакции — . Одновременно и базовые по цветам, и акцентные за счёт необычных узоров. Внутреннюю подушку из синтепуха обещают в подарок. Это нам надо!
Если вы в поисках красивого ошейника для питомцев, то Petberry — место для вас! Мастерская специализируется на создании ярких ошейников для собак и кошек. Чтобы аксессуар для вашего пушистого друга был действительно единственным в своем роде, вы можете выгравировать имя на металлической пряжке. Кроме того, к ошейнику можно подобрать бабочку и поводок, чтобы собрать стильный комплект.
Магазин «Кожа-Арт» предлагает изделия из натуральной кожи: интерьерные вещи, браслеты, ремни, сумки, подушки.
Анна — создательница бренда — пишет о себе: «Мне нравится творить, создавать из кожи что-то новое, необычное и выставлять кожаные вещи в новом виде. Люблю сочетать кожу с другими материалами — брезентом, войлоком». Если вам близка философия мастерицы, заглядывайте в её магазин. Например, за ярким .
В мастерской «Суровый дизайн» Константина Спирова вы найдёте авторские зеркала и предметы интерьерного декора. Более 80 вариантов авторских светильников, картин на досках, гравюр, ключниц и коробочек, чтобы вы могли порадовать себя или выбрать оригинальный и практичный подарок. А если вы не нашли нужный вариант даже в таком разнообразии, то вам разработают дизайн-проект декора с визуализацией его именно в вашем интерьере.
Чтобы при онлайн-заказе отпали все сомнения, в процессе исполнения вы будете получать подробный фотоотчет о ходе работ.
Как вам питерский дайджест? Нам очень понравился, правда выбрать 10 брендов из тысяч магазинов было очень-очень сложно. Пишите в комментариях, если хотите увидеть продолжение. И обязательно поздравьте своих близких из Санкт-Петербурга с отличным праздником!
Для одних это брелок, древняя монетка или старые дедушкины часы. Для других – потрёпанный годами плюшевый мишка, счастливый носок или драгоценный камень.
Давайте честно. Кто из нас не хотел бы найти волшебный амулет, который решит все проблемы, а еще притянет деньги и везение, как магнит железные скрепки?
Предлагаем ненадолго оставить милые сушеные кроличьи лапки и поговорить о драгоценных камнях - талисманах.
Мифы или Реальность
Вопрос о том, могут ли драгоценные камни притягивать счастье и богатство, занимает умы не только суеверных старушек, но и великих личностей, звезд шоу-бизнеса и, конечно, простых людей уже не одно столетие.
Но насколько на самом деле можно верить в талисманы и амулеты?
Великие исторические личности верили крепко. Примеров масса. Вспомним Михаила Булгакова, который не расставался с сапфировым перстнем. Оскара Уайльда, с изумрудами на обеих руках. Шаляпина и его печатку на мизинце с двумя бриллиантами, повернутыми внутрь. Аметистовое кольцо Наполеона, возможно, принадлежавшее царю Соломону, было его самым верным соратником в битвах. Александр Сергеевич Пушкин и его «Храни меня, мой талисман» — кольцо с сердоликом, дар графини Воронцовой.
Нынешние звезды так же не отстают в поисках камней силы. Валерия и Ирина Шейк скажут, что изумруд — их зеленый свет в мир удачи. Алла Пугачева, нашла оазис спокойствия в мандале, усыпанной аметистами и гранатами, а Джулия Робертс - силу в лунном камне.
Правила выбора
Так как же выбрать свой камень, который может стать личным символом удачи и процветания?
На этот вопрос нет однозначного ответа. Но каждый из нас интуитивно чувствует, какой самоцвет ему подходит.
Камни, которые вам подарили «от души» или вы купили сами ощутив притяжение, несут в себе особую энергию и оказываются наиболее мощными в осуществлении желаний.
Астрологи советуют выбирать талисманы, основываясь на знаке Зодиака. Но не расстраивайтесь, если понравившийся камушек не входит в этот список. У каждого может быть личный талисман или активатор желаний, амулет, который вы надеваете по особым случаям. Даже если звезды бубнят о несостыковках.
Важно выбирать натуральные камни. Они обладают уникальной магической структурой, как отпечатки пальцев и сетчатка глаз, в отличие от своих синтетических братьев, выращенных в неволе. Остерегайтесь случайных находок. Возможно, предыдущий владелец избавился от своих проблем таким необычным образом.
И будьте осторожны с украшениями, прошедшими через руки вора. Скорее всего, они принесут больше головной боли, чем радости.
Самоцветы на счастье
Бриллианты символизируют не только богатство, но и могут притягивать его. Деньги к деньгам. Добавьте их в свой ларец драгоценностей, и они не подведут. Для женщин идеальны золотые серьги, а для мужчин - запонки.
Сапфир укрепляет положение и помогает сохранять достигнутое. Это камень для тех, кто ценит стабильность и власть. Кольцо с сапфиром на правой руке, особенно в сочетании с бриллиантами — красивый и сильный оберег.
Изумруды — камни роста и процветания. Если нужен способ подстегнуть свои финансовые дела, изумруд может стать личным символом большого успеха. Чтобы активировать их «магию» обязательно выбирайте минералы, приобретенные лично, а не найденные или подаренные со стороны.
Рубин подходит активным и целеустремленным людям. Для тех, кто часто находятся в центре внимания и подвергается зависти, он станет крепким щитом, обеспечивая элегантную защиту от неприятностей, краж, пожара или финансовых потерь. Надетый по особому случаю, рубин способен разжечь нешуточную страсть.
Топаз — не номер один для привлечения богатства. Его особенность – привлекать благополучие. Камень облегчает жизненный путь хозяина, помогает избежать подводных камней недоброжелателей и поддерживает в преодолении трудностей. Ежедневное ношение подвески с топазом - прямой путь к спрятавшейся старушке-удаче.
Интерес к талисманам вызвал внимание исследователей из университета Хартфордшир в Великобритании. Они провели эксперимент с тысячей участников. Каждому вручили викторианские пенсы, которые в Англии традиционно считаются приносящими удачу.
В течение месяца испытуемые носили монеты как амулет. Семьдесят процентов участников заметили повышение уверенности, уровня спокойствия и везения.
Те, кто сомневался в силе талисманов, не ощутили изменений. По окончании испытания большинство участников не захотели расставаться с монетами. Ученые пришли к выводу: вера в талисманы позволяет человеку повысить психоэмоциональное состояние. Как гласит поговорка: «Кто в приметы верит, тот от них и страдает» только наоборот!
Попробуем представить, как могли выглядеть герои книги «Птичка певчая». Существует 3 фильма, 2 из них снял Осман Шеден в 1966 и 1986 годах (о первом я узнала только из публикации канала Тебе через сто лет) и сериал 2013 года. Из них мы узнаём, что костюм состоятельных турок соответствовал европейской моде.
Кадр из сериала 2013 года
Посмотрим на главную героиню Фериде по прозванию Чалыкушу (королёк). Работая учительницей, Фериде, приглашённая ученицей, собирается в гости к её семье:
«На этот раз, вопреки своему обыкновению, я оделась очень изящно, хотя и просто. Меня выручил темно-синий костюм, привезенный некогда дядей Азизом из Парижа.
Надидэ пришлось долго ждать внизу. Ещё в Б… я вырезала из какого-то европейского журнала женскую головку с модной прической. Приколов картинку к раме зеркала, я приложила все свое искусство и умение, чтобы сделать себе точно такую прическу. Получилось очень замысловато и экстравагантно. Но что мне до этого? Сегодня я, как актриса, должна думать только о том, чтобы произвести впечатление на всех этих провинциальных красоток».
Для мужчин отличий от привычной нам европейской моды не было, вот красавчик-Кямран.
Кадр из сериала 1986 года
А женский костюм ещё дополнительно скрывался чаршафом — широкой свободной одеждой, напоминающей халат.
«Девушка шла, наклонив голову, придерживая одной рукой юбку, другой — пелерину чаршафа, которая рвалась вверх и билась на ветру, как крыло хищной птицы.
Наконец Кямран разглядел лицо девушки, и сердце его учащенно забилось: под светло-розовым чаршафом Нермин была Феридэ».
Кадр из сериала 1986 года
В фильмах Фериде — девушка нового времени, и часто ограничивается только платком.
Кадр из сериала 2013 года
В целом мода соответствует 1910 годам: более свободный силуэт, укороченная юбка. Роман не говорит о конкретном времени, скорее о тенденции модернизации и европеизации Турции, которые завершились «реформами Ататюрка» и принятием конституции 1924 года.
Кадр из сериала 1986 года
Интересно, что в образе жизни можно увидеть привычные нам сюжеты прогулок, чаепитий. Мне эта черта, европеизации традиционно восточной культуры, запомнилась и в фильме «Песчинка» (2003), снятому по одноимённому роману Рабиндраната Тагора (1902). В основе сюжета, конечно, не чаепитие или пикник, но как детали, рисующие быт Индии, они привлекают внимание. И делают экзотические Турцию или Индию ближе, добавляя чеховские мотивы.
Кадры из фильма «Песчинка»
А вот другую сторону быта Турции начала XX века можно увидеть в фильме «Последний гарем» (1999). Разумеется, показан образ жизни очень закрытый, который трагически закончился в 1922 году, когда последний султан Османской империи Мехмед VI покинул страну.
Кадры из фильма «Последний гарем»
Напомню, что книга Решата Нари Гюнтекина «Птичка певчая» впервые опубликована в 1921, то есть процессы утверждения равноправия женщины и абсолютного закрепощения шли параллельно.
Покажу ещё один образ, компромиссный в костюме, где вместо чаршафа видим вуаль.
Такой костюм я нашла в портретах итальянского художника Фаусто Зонаро (1854-1929), работавшего в Константинополе с 1892 по 1909 годы.
Ф. Зонаро. Поэтесса Нигяр ханым
К теме Турции начала XX века мы ещё вернёмся, для меня это совершенно новый и интересный материал.
Ещё 8 лет назад Юлия и представить не могла, что свяжет свою жизнь с гончарным делом. А сегодня её семейный бизнес — , смело можно назвать одним из самых уютных магазинов керамики на Ярмарке Мастеров.
Сложно ли было организовать бизнес-процессы в кругу семьи? Как продвигать ручную работу на маркетплейсах? И какие изделия больше всего ценятся у покупателей? Этими и другими секретами Юлия поделилась с редакцией.
— Вы помните, как керамика появилась в вашей жизни?
Изначально я была человеком абсолютно далёким от глины: по образованию я экономист, и долгое время работала в найме. Гончарным ремеслом первым в нашей семье увлёкся мой свёкор, Вячеслав Андреевич Орлов. Было это в 2008 году — уже будучи пенсионером, он поехал в гости к другу и увидел у него гончарный круг. В тот день он провёл за ним целые сутки и никак не мог оторваться! Так из лётчика Вячеслав Андреевич превратился в гончара.
Постепенно он вовлёк в новое хобби всю семью: сам он делал посуду и даже изготавливал гончарное оборудование, круги и печи. А моя свекровь, Любовь Александровна Орлова, помогала ему с декорированием, лощением и другими процессами.
Вячеслав Андреевич и Любовь Александровна фото из личного архива Юлии
Я же пришла в керамику чуть позже, в 2016 году. В тот период я ушла из найма в свободное плавание, на поиски своего дела. В один из дней я привела друзей на гончарный мастер-класс свёкра. Тогда-то я и поняла: керамика — это именно то, что мне нужно!
Уже через неделю я сидела за гончарным кругом в новой арендованной мастерской. А ещё через месяц начала проводить мастер-классы и брать заказы.
Юлия и Вячеслав Андреевич, фото из личного архива
— А где вы нашли первые заказы?
Я сразу решила развивать бренд в онлайне: мой муж сделал для студии сайт, а я создала страницу в запрещённой ныне социальной сети и открыла магазин на Ярмарке Мастеров. И каков же был мой восторг, когда пришёл первый заказ! А ведь в магазине было всего 2-3 товара. Так что можно сказать, что всё началось с Ярмарки.
Поначалу заказов было не так много, и я справлялась со всем объёмом самостоятельно. Иногда для помощи с уборкой в мастерской брала в подработку старшую дочь и её школьных друзей. Но постепенно продаж становилось больше, и я всерьёз задумалась о расширении команды. В тот момент и появились первые сложности: оказалось, что найти опытных сотрудников — тот ещё квест.
— В Ставрополе не так много гончаров?
Найти специалистов сложно в любой отрасли, это я знаю не понаслышке: когда я работала в найме, набор кандидатов был одним из видов моей деятельности. Но в керамике — это сложнее вдвойне! На рынке очень мало людей с навыками, и большинство сотрудников нужно обучать практически с нуля.
И это легко объяснить: гончарное ремесло — довольно сложный процесс. Не каждый готов взяться за это дело. А мы в студии ещё и используем некоторые трудоёмкие техники, например лощение — доведение посуды до блеска в кожетвёрдом состоянии. Мало кто из керамистов в принципе лощит изделия, но для нас это важно. И найти специалистов для этой задачи — целое дело!
За всё время в студии было лишь 3 человека с опытом, остальных мы обучали сами. И так получилось, что сейчас подавляющее большинство керамистов нашего города — это те, кто уже учился у меня или у моих учеников.
Были случаи, когда люди приходили на мастер-классы, влюблялись в гончарное ремесло и устраивались к нам на работу. Одна из таких девушек работает со мной до сих пор.
Фото из личного архива Юлии
— А сколько сейчас людей в команде?
Из керамистов на текущий момент кроме меня в студии работает только одна мастерица — Тамара. Вместе мы проводим мастер-классы и делаем посуду на заказ.
Также в команде есть помощник мастера, менеджер по продажам и SMM-специалист, который помогает мне вести социальные сети. А ещё летом к нам на стажировку приходят студенты из Ставропольского художественного училища.
Нас осталось мало, но были периоды, когда в команде было сразу 4 мастера. Особенно хорошо я запомнила время пандемии: на удивление, заказов у нас было ну очень много. Видимо люди, засев дома, стали больше обращать внимание на свой быт, в том числе и посуду. Многие заказывали целые наборы для загородных домов. В общем, мы еле-еле справлялись с этим потоком.
— Расскажите про жизнь студии: как у вас всё организовано? Кто за что отвечает, как происходит процесс создания посуды?
Многие изделия я частично создаю на мастер-классах. Допустим, мне нужно сделать кружку: основу я начинаю делать прямо на занятии и параллельно показываю ученикам процесс. Потом отвожу заготовку домой — там у меня стоит ещё один круг. Вечером включаю аудиокнигу и под неё дорабатываю детали: прикрепляю ручку, декорирую и сушу. Затем опять отвожу в мастерскую для обжига.
Юлия в мастерской, фото из личного архива
На этом этапе подключается помощник мастера: он занимается замывкой и молочит изделие — пропитывает его молоком и вторично обжигает, чтобы сделать глину более гладкой. Работу помощника координирует мастерица Тамара. Она также проводит большинство мастер-классов студии и вместе со мной делает посуду.
Ещё недавно к нам на подработку вернулась бывшая мастерица студии. У неё нет возможности работать фулл-тайм, поэтому она проводит некоторые мастер-классы в будние дни. Всю работу мои сотрудники делают в мастерской, а не дома по ночам. Это мой личный выбор — обеспечить комфортное рабочее пространство.
— А вы, в свою очередь, взяли на себя не только изготовление керамики, но и маркетинг. Сложно ли продвигать керамику ручной работы на маркетплейсах?
Да, это достаточно сложно. Поначалу может казаться: ну что тут такого? Создаёшь карточку товара и всё на этом. Но в этом деле важно знать много нюансов: как создать правильное описание? Как красиво сфотографировать изделие? Будет ли фото достаточно наглядным для покупателя?
Свои первые фотографии я делала часами! Пробовала разные фоны, ракурсы и освещение и, кажется, преуспела в этом деле. Однажды я даже обнаружила фото моих товаров с Ярмарки Мастеров на Авито: какие-то дельцы продавали под их обложкой свои товары 😀
К слову, я тоже пробовала разные маркетплейсы, но быстро поняла, что массовые для нас не подходят. В большинстве из них нужна как минимум серийная посуда и много одинаковых единиц в наличии. А ещё у меня возникло очень много вопросов к надёжности доставки. Поэтому мы всё же остановились на Ярмарке, группе ВКонтакте и странице в запрещённой соцсети.
— Есть ли конкуренция в керамике ручной работы?
В керамике конкуренция не так сильна, как в других видах рукоделия. Дело в том, что с этим ремеслом сопряжено огромное количество рисков. Например, в гончарном производстве нормой считается 25% брака: что-то может треснуть при сушке или разбиться на этапе обжига. Поэтому, чтобы стать керамистом, нужно иметь крепкую психику и действительно любить своё дело. Не каждый на это пойдёт. Даже среди моих сотрудников были ребята, которые долго работали, но всё же не выдержали всех перипетий и сменили род деятельности.
Кроме того, в отличие от многих других видов рукоделия, для гончарного ремесла требуется иметь профессиональное оборудование: печи для обжига и гончарные круги. Оборудование — это очень весомое финансовое вложение, особенно на старте. Не каждый решится потратить столько средств и заняться гончарным делом профессионально.
— А вы думали о том, почему из всего разнообразия творческих занятий вам по душе пришлась именно керамика?
Да, я периодически задумываюсь об этом. После ухода с основного места работы я пробовала найти себя в разных сферах. Например, шила прихватки: накупила себе разных тканей и училась шить в технике пэчворк. Мне всё это интересно, но керамика — это совершенно особенное ремесло. В нём есть что-то архаичное, из нашей исторической памяти. Я даже сама замечаю это, в моменты работы за гончарным кругом — всплывают такие эмоции, которые ни ощутить больше нигде. Они будто были заложены в нас в процессе эволюции и естественного отбора.
Фото из личного архива Юлии
Для меня керамика — это также возможность заземлиться, привести себя в ресурсное состояние. Я получаю безумно много энергии от откликов наших покупатели и участников мастер-классов! И получается такой круговорот: я вкладываю энергию в свои изделия и в ответ напитываюсь ей от благодарных учеников в процессе работы.
Юлия, фото из личного архива
Поэтому я всем рекомендую хотя бы раз попробовать погончарить. Особенно полезно в наши смутные времена.
— Вы затронули тему мастер-классов. А мы слышали, что сейчас в студии можно не только научиться гончарить, но и сходить на необычное парное свидание! Расскажите, как вам пришла эта идея?
Да, действительно, свидания — это одно из основных наших направлений. Очень приятно, что вы это подметили. А придумала я это ещё в первый год работы: тогда, накануне 14 февраля, мне позвонил один молодой человек и сказал, что хотел бы пригласить свою девушку на свидание к нам в студию. Я сразу прониклась этой идеей и пошла искать информацию о таких мероприятиях в интернете. На тот момент свидания в мастерских в целом были редкостью, а у нас в Ставрополе вообще их не было.
Парное свидание в студии Орловых Источник:
Постепенно этот формат приобрёл всеобщую любовь. Банальные свидания уже всем наскучили, а такой вариант позволяет креативно и с пользой провести время вместе. Я и сама большой фанат парных свиданий: мы с мужем, например, ходили на мастер-класс по живописи. И дома тоже рисовали общую картину, и гончарили вместе.
Парное свидание в студии Орловых фото из личного архива Юлии
— А расскажите о студии Орловых как о бренде: на ваш взгляд, в чём ваша уникальность?
Наша сила в том, что мы — семейная мастерская. Мы все работаем над общим делом: мне помогает дочь и свекровь, мой муж ведёт сайт. К большому сожалению, мой свёкор, Вячеслав Андреевич, умер в период пандемии. Но мы продолжаем творить, и от нашей энергии заряжаются другие. Сейчас в студии работают не только члены семьи, но и мастера-профессионалы, обученные нами же.
Ну и, конечно, наша главная изюминка — это изделия. Мы не стремимся запускать что-то массовое, а делаем каждую вещь вручную. Вся команда понимает, что самое главное — это быть настоящими! Наша посуда — настоящая, наши эмоции и ответственность — это тоже всё очень искренне. Да, порой у нас бывают какие-то промахи, но мы умеем признавать свои ошибки. Например, если покупателю пришло изделие с браком, мы всё бесплатно переделываем и отправляем вновь. Я очень внимательно отношусь к тому, чтобы у каждого клиента был положительный опыт взаимодействия со студией. И люди высоко ценят это!
— Интересно, а какие из ваших изделий больше всего нравятся покупателям? Те самые гончарные турки?
Турки — это действительно самый топовый товар. Я и сама люблю варить кофе именно в турке, и дома у меня хранится несколько штук для личного использования. Но они популярны ещё и из-за того, что в целом мало кто из керамистов берётся за их производство. Спрос на турки не так уж высок, и наша студия почти полностью его закрывает. Даже если вы загуглите «глиняные турки», то точно увидите наши товары в поисковой выдаче. И я ими прямо горжусь: они получились очень красивые! Это моя большая любовь.
Ещё у нас популярна разная утилитарная посуда. Например, часто заказывают кеци — это грузинские керамические формы для запекания.
— Поделитесь вашими планами: что еще интересного ждать от студии Орловых?
В будущем я планирую открыть сеть центров по арт-терапии с уклоном в гончарное искусство. Не просто развлекательных центров, а именно психотерапевтических, в которых люди смогут получить поддержку и даже помощь специалиста по ментальному здоровью. Ещё я думаю, что у меня будет кофейня с посудой, которая произведена в моей мастерской. Мне такая кофейня точно нужна 😀 И я уверена, что раз эта идея нравится мне, то понравится и другим людям.
— А что бы вы могли посоветовать начинающим мастерам и предпринимателям в творческой сфере?
И себе в прошлом, и всем мастерам, я бы советовала никогда не изменять себе. Это очень сложно, особенно когда ты только начинаешь продвигать себя. На этом этапе покупатели прекрасно понимают, что ты новичок. И абсолютно адекватно это принимают.
Не стоит пытаться ничего никому доказать, а нужно просто действовать и двигаться в своем направлении. Не бойтесь пробовать и стремитесь получить новый опыт! По этому поводу я даже хочу вспомнить цитату Томаса Эдисона, очень её люблю. Однажды у него спросили: «Вам потребовалось сделать 1000 неудачных попыток, чтобы в итоге лампочка загорелась. Как вы это пережили?». И он ответил: «Вы что, не понимаете? У меня было 1000 удачных попыток, как невозможно сделать лампочку. И теперь я знаю 1000 способов, как сделать лампочку нельзя».
Любой опыт — это очень ценно. Важно всегда быть в моменте и понимать, что в целом результат вторичен по отношению к процессу. И процесс — это и есть творчество!
Мы попросили наших друзей из сервиса «Своё дело» ответить на самые популярные вопросы и прокомментировать сомнения о самозанятости, которые получили от вас за последние месяцы.
— Для меня невыгодно оформлять самозанятость. Мне придётся со всех поступлений на карту платить налог?
В рамках законодательства РФ у банка нет функции удержания налога с каждого поступления на карту клиента.
По итогам календарного месяца налоговая служба рассчитывает налог на профессиональный доход. Налог рассчитывается на основании сформированных электронных чеков по следующим ставкам: 4% — при работе с физическими лицами, 6% — при работе с юридическими лицами/ИП. Это самая низкая налоговая ставка из всех возможных предпринимательских статусов, чтобы работать легально.
Расчёт осуществляется до 12-го числа месяца, следующего за отчётным. Если сумма налога за прошлый месяц составляет менее 100 рублей, то она будет добавлена к сумме рассчитанного налога в следующем месяце.
Оплатить налог можно в сервисе «Своё дело» в приложении СберБанк Онлайн до 28-го числа.
— Зачем мне официально регистрировать самозанятость?
Регистрировать самозанятость необходимо, чтобы не нарушать законы о налогах и сборах.
Помимо этого, существует ещё несколько причин:
1 причина: когда самозанятый работает официально — это повышает доверие клиентов.
2 причина: плательщик НПД может давать полноценную рекламу с указанием цен и опыта работы, взаимодействовать с юридическими лицами без посредников и формировать электронные чеки.
3 причина: можно официально подтвердить свои доходы. Это необходимо для кредитования и получения ипотеки.
— При оформлении самозанятости женщина лишится декретных выплат?
Женщина в декрете может получать выплаты, которые положены всем женщинам, независимо от формы занятости:
22 909 рублей разово — за рождение ребёнка или на каждого малыша, если будет двойня или тройня,
630 967 рублей на первого ребёнка и 833 800 ₽ на второго — материнский капитал,
50-100% прожиточного минимума — ежемесячное пособие в связи с рождением и воспитанием ребёнка.
Пособие выплачивают во время беременности при ранней постановке на учёт в женской консультации и на детей до 18 лет, если доход семьи не превышает прожиточного минимума в расчёте на человека. В целом по стране это 16 844 рублей, точная сумма зависит от региона.
Многие мамы используют декрет как возможность заняться любимым делом и получать доход. Рисуют иллюстрации, делают украшения, шьют одежду — в общем, превращают хобби в прибыльное дело.
— Где оформить самозанятость выгоднее и удобнее?
В бесплатном сервисе «Своё дело» в приложении СберБанк Онлайн легко оформить самозанятость без походов в налоговую службу или офис банка. Его функционал можно протестировать, даже если вы пользуетесь личным кабинетом в «Мой налог».
Для работы с чеками не нужно скачивать отдельное приложение и проходить идентификацию. Подключить сервис «Своё дело» просто в СберБанк Онлайн, указав регион и вид деятельности, по специальной ссылке
Через несколько минут самозанятый получит СМС или пуш-уведомление о подключении. Теперь нужные функции у вас под рукой:
формируйте QR-код или создавайте счет на оплату
работайте с чеками
просматривайте статистику по доходам и расходам
оплачивайте налог
отслеживайте остаток налогового бонуса — 10 000 рублей, который будет также учитываться при расчете налога
В сервисе «Своё дело» есть уникальная услуга — «Автоматическая регистрация дохода», которая сэкономит время самозанятого и сформирует чек за вас. Подключить и отключить её можно, привязав карту для приема платежей от физических лиц.
Самозанятому, подключившему сервис «Своё дело» в СберБанк Онлайн, также будет доступен:
потребительский кредит со сниженной ставкой (-1%)
каталог услуг с бесплатным доступом, среди которых: конструктор документов, сайт для своего дела, онлайн-запись и учет клиентов, юридическая консультация
спецпредложения от Сбера и многое другое
Станьте самозанятым за несколько минут с помощью сервиса «Своё дело» в приложении СберБанк Онлайн и зарабатывайте на любимом деле
Кстати, для продавцов Ярмарки Мастеров мы дарим сервис Бренд стори при оформлении самозанятости до 7 июня. Подробности акции читайте
Реклама: АКЦИОНЕРНОЕ ОБЩЕСТВО «ДЕЛОВАЯ СРЕДА»
117312, г. Москва, вн.тнр.г. Муниципальный округ Академический, ул. Вавилова, д. 19
Блошиные рынки обладают уникальной атмосферой и предлагают посетителям множество возможностей, которые нельзя найти в обычных магазинах. Они являются настоящим кладезем для любителей антиквариата, коллекционеров, мастеров и просто тех, кто ищет необычные вещи. Вот пять основных причин, по которым стоит посетить блошиный рынок.
1. Уникальные находки
На блошиных рынках можно найти вещи, которые невозможно обнаружить в современных магазинах. Это могут быть старинные украшения, редкие книги, винтажная одежда, антикварная мебель и даже уникальные предметы искусства. Каждая вещь на таком рынке имеет свою историю, и покупка таких предметов позволяет прикоснуться к прошлому.
Например, на блошином рынке можно наткнуться на уникальные изделия ручной работы, которые больше не производятся. Это могут быть редкие фарфоровые статуэтки, оригинальные картины или редкие издания книг. Для коллекционеров такие рынки – настоящий рай, где можно пополнить свою коллекцию редкими и ценными экземплярами.
2. Экономия денег
Многие вещи на блошиных рынках продаются по весьма доступным ценам. Часто продавцы готовы торговаться, что позволяет покупателям сэкономить еще больше. За небольшие деньги можно приобрести качественные и интересные вещи, которые в обычных магазинах стоили бы гораздо дороже.
Например, винтажная мебель на блошином рынке может стоить в разы дешевле, чем в специализированных антикварных магазинах. То же самое касается и одежды: стильные винтажные платья или костюмы часто можно найти по цене значительно ниже, чем в модных бутиках.
3. Экологичность
Посещение блошиного рынка — это также способ внести свой вклад в охрану окружающей среды. Покупка вещей с рук снижает спрос на новые товары, что, в свою очередь, уменьшает количество производимых товаров и сокращает количество отходов. Это особенно важно в эпоху массового потребления и быстрого износа вещей.
Приобретая б/у предметы, вы даете им новую жизнь, помогая уменьшить количество отходов и снизить углеродный след. Это также позволяет избежать использования ресурсов для производства новых вещей, таких как энергия и материалы, что способствует сохранению природных ресурсов.
4. Поддержка местных предпринимателей
Блошиные рынки часто организуются местными предпринимателями и ремесленниками. Покупая у них, вы поддерживаете местный бизнес и экономику. Это особенно важно в небольших городах и деревнях, где такие рынки могут быть значимым источником дохода для многих семей.
Местные продавцы часто предлагают уникальные товары, изготовленные вручную, которые невозможно найти в крупных розничных сетях. Поддерживая таких предпринимателей, вы способствуете развитию креативной экономики и сохранению традиционных ремесел.
5. Неповторимая атмосфера
Блошиные рынки славятся своей уникальной атмосферой. Это место, где можно провести целый день, наслаждаясь процессом поиска интересных вещей, общения с продавцами и другими покупателями. Это своего рода сообщество, объединенное любовью к старинным вещам и истории.
На блошином рынке всегда можно встретить интересных людей и услышать увлекательные истории о происхождении тех или иных предметов. Это место, где можно насладиться неспешной прогулкой, найти необычные подарки для друзей и близких и просто хорошо провести время.
Заключение
Блошиные рынки представляют собой уникальное явление, которое сочетает в себе историю, культуру, экономию и экологичность. Посещение такого рынка может стать увлекательным приключением, наполненным неожиданными открытиями и интересными встречами. Независимо от того, ищете ли вы редкие коллекционные предметы, хотите сэкономить деньги, поддержать местных предпринимателей или просто провести время в уникальной атмосфере, блошиный рынок — идеальное место для этого.
«Вилла, интересовавшая Маркуса, стояла на самом отшибе.
Фасад в стиле либерти был наполовину затянут плющом, чьи голые ветви напоминали скелет гигантской доисторической змеи. Над западным крылом возвышалась башня-обсерватория. Темнели широкие окна. Время от времени проезжавшие мимо автомобили подсвечивали их фарами, обнаруживая разноцветные изображения огромных орхидей, магнолий, павлинов и попугаев.
Через колоссальные чугунные ворота, настоящее переплетение ветвей и цветов, можно было попасть на подъездную дорожку, вдоль которой росли пинии высотой метров пятнадцать, а то и больше: на удлинённых, чуть склонённых стволах покоились полукруглые, чуть сплющенные кроны — ни дать ни взять старушки в шляпках, надетых ради воскресного дня».
Пьетро Фенольо. Вилла Скотт. Турин
Пьетро Фенольо. Вилла Скотт. Турин
Пьетро Фенольо. Вилла Дзанелли. Савона
Пьетро Фенольо. Вилла Дзанелли. Савона
Все произведения модерна, яркого и оригинального стиля, отличает прежде всего индивидуальный характер. Цитата из детектива Донато Карризи, с которой я начала статью, относится к вилле на Аппиевой дороге в окрестностях Рима, но особняки в стиле Либерти, как именовался итальянский вариант стиля, который мы привычно называем «модерн» (Art Nouveau), строились во всех крупных городах Италии.
Стиль Либерти, так же stile floreale (цветочный стиль) или stile moderno (современный стиль) получил своё название от имени английского предпринимателя Артура Ласенби Либерти, основавшего в Лондоне в 1875 году универмаг, специализировавшийся на импорте из Японии и Дальнего Востока предметов декоративно-прикладного и изобразительного искусства. Именно компания Либерти поставляла в Италию изделия в стиле модерн.
Джованни Батиста Босси. Дом Галимберти. Милан
Джованни Батиста Босси. Дом Галимберти. Милан
Э. Гимар. Вход в метро. Париж
В. Орта
В итальянском Либерти пластика всех предметов, от стен особняка до булавки его хозяйки, от дверок шкафа до чайной ложечки становится текучей и напоминает природные формы. В отличии от французского и бельгийского модерна, более линеарного, подчеркивающего инженерную конструкцию (работы Э. Гимара и В. Орта), в итальянском, испытавшем влияние барокко, поверхности стен покрыты богатым декором, скульптурным и живописным.
Карло Бугатти. Кресло «Кобра» и письменный стол
Эуженио Кварти. Стол. 1900
Но модерн, как мы помним, вдохновлялся не только формами природы, но и традициями национального искусства. В Италии это формы средневекового и ренессансного искусства.
Цит. по: Карризи Д. Охотник за тенью. СПб.: Азбука, 2019
Литература
Пилюк Е. В. Стиль Либерти и его место в истории итальянской культуры // Вестник РГГУ. — 2010. — N 15 : Серия «Культурология: Искусствоведение. Музеология». – С. 188-193
В этой статья расскажу о трех приемах, которые несколько упростят процесс создания работ в технике декупаж, декорирование и картонаж.
Первыми двумя приемами я овладела совершенно случайно еще в самом начале своего творчества.
✅ Мастера, которые занимаются декупажем, знают, что салфеточный мотив нужно клеить на лак или декупажный клей типа ПВА. Но сначала поверхность нужно подготовить, прогрунтовать и нанести нужного тона краску. Каждый слой тщательно просушить, причем поочередно каждую сторону. Представляете сколько на это уходит времени! А потом уже клеить мотив и снова сушить.
А только что начинающим мастерам хочется как можно быстрее увидеть результат своих трудов! Когда уж тут дожидаться пока высохнет краска, а потом клей!
Однажды, покрыв белой краской декорируемый предмет, я не стала дожидаться пока она высохнет и сразу наложила на нее салфеточный мотив. Результат после высыхания порадовал и я съэкономила кучу времени.
✅ Часто я делаю имитацию камня, т.е. рисую кисточкой, губкой каменную поверхность. Но процесс этот довольно сложный и длительный.
Однажды, смешивая довольно густые акриловые краски, я заметила, что они создают интересный рисунок. Это рисунок очень был похож на малахитовую поверхность. Тогда я взяла небольшую шкатулку и аккуратно макнула каждую из сторон в краску. Получилось быстро и реалистично. Потом, конечно, залакировала до глянца.
А эти изделия расписаны вручную.
✅ По долгу службы мне приходится изучать свойства, состав, способ применения различных лакокрасочных и других отделочных материалов. И это, нужно сказать, очень мне пригодилось в творчестве.
Однажды у меня по плану нужно было склеить коробочку из картона, которая потом стала нижней частью шкатулки. Картон толщиной 2 мм вырезается по размеру и склеивается по три штуки на каждую сторону, чтобы стенки были прочными.
Клей ПВА как назло закончился и я склеила слои на ... белую акриловую краску. Заготовка всю ночь пролежала под грузом и, о чудо, все прекрасно приклеилось! Кстати, такими же клеящими свойствами обладают акриловые гели, различные герметики и т.д.
А вот и эта шкатулка.
Пусть эти советы помогут и вам в творчестве! Творите с удовольствием и всегда помните о том, что красота спасет мир! Без сомнения!
Дальше
Написать в поддержку